2023年9月23日晚，第十九届亚洲运动会在杭州盛大开幕。从五千多年前的良渚文明，到数字化生存的赛博时代，穿越历史的文明之光，交映秋分之辉，呈现一场美轮美奂的东方美学盛宴。

担任本届亚运会开幕式音乐总设计的是中国著名作曲家赵麟。

赵麟坦言，大型开幕式的音乐设计不同于个人音乐创作，音乐首先要完成其功能性，其次才是在其中埋下一些个性的种子。开幕式音乐在整体风格上，体现出“婉约豪放、古典现代”相结合的特点。

2022年底，在圆满完成冬奥会开幕式音乐设计后，赵麟加入到亚运会开幕式主创团队中，主要负责文艺表演部分，“结合导演团队整体创作基调和要求，主要分为上中下篇六个板块，音乐布局以ABA慢快慢呈现，上篇为水墨入诗画、烟雨染江南和灯火耀古城；中篇弄潮涛头立、逐浪竞争流和新潮向未来，下篇为山水共清辉、相知无远近和万里尚为邻。”赵麟说。

地屏上，“一抹丹青”将时光拉回至千年前，宋韵画卷自此翻开。杭州作为南宋时期首都，是当时世界上最繁华的都市之一，寻常生活中的风雅处处可见。紧接着，莲叶舒展于西湖之上，“接天莲叶无穷碧”“山色空蒙雨亦奇”，烘托出烟雨江南的意境，唯美又浪漫。

赵麟介绍，上篇水墨入诗画、烟雨染江南和灯火耀古城，主要体现宋风宋韵，加入了多种传统的民族乐器，如江南丝竹中的古筝、琵琶、竹笛等，还包括一些有特色的乐器，如手碟、鼓，通过与古典诗词的呼应，是小桥流水、影影绰绰的江南风韵，灵动、洒脱，展现人与自然和谐统一的古典人文情怀。

而中篇主创团队通过高科技手段，将钱塘江潮搬到“大莲花”，潮起潮落，循环往复，带来生生不息的自然律动。“音乐在艺术与科技的结合中起到桥梁的作用，通过电子音乐的运用，呈现一种律动感和未来感。”

进入下篇，光影效果将通道的门映射成一个小小的舞台，像是一扇扇窗户缓缓打开。万人同唱《梦想天堂》。“这部分则通过音乐剧形式，再次回到对现代人文精神的展现，即美美与共、世界大同的审美精神。”

赵麟表示，整个音乐设计在不断沟通、不断磨合、不断取舍中进行，比如越剧《忆江南》，以及四位浙音学子演唱的主题曲《同爱同在》，都是在后期才确定。而音乐的韵律和可听性也是团队要考虑的重要因素。从最后呈现效果上看，音乐团队实现了音乐语言的平衡和个性化表达，通过对传统音乐风格的把握和精炼化的表达，传递出中国式的想象、中国式的意境和中国式的情感。

赵麟也是交响音诗《千里江山》的作曲家，2022年，由中国音协交响乐团联盟23家院团联合委约创作的《千里江山》在多地完成20多场演出。《千里江山》的创作灵感来自北宋王希孟于“舞象之年”绘就的传世名画《千里江山图》。许多观众从开幕式演出中看到《千里江山图》的神韵，这也与赵麟的这部音乐创作以及他长期对传统民族音乐风格的探索和实践相关。

在接受央视记者采访时被问到“亚运会怎么去用音乐去表达我们中国面向世界新的风貌？”，赵麟表示，音乐是对人的情感更容易产生共鸣的一种艺术形式，在亚运会的开幕式里，既可以去找古诗词，也可以去找古典乐器，我们用了很多古典的乐器在里面。同时，里面还有现代的表达，一些科技含量的表达。音乐最重要的是感动人、打动人，我们还要去热情的欢迎各国运动员来参加这样的盛会，共襄盛举。

本文内容取自上海音乐学院发布的文章《亚运会开幕式音乐总设计来自上音，上音人呈现这样的音乐盛宴》和央视新闻发布的文章《“大莲花”已经准备好了！总台独家探访开幕式主创团队》